Começo de ano agitado também para Raphael Evangelista e Mauricio Candussi, do Finlandia. Depois de uma aventura de três meses no ano passado, fazendo uma tour totalmente independente pela Europa, México, América Central e Brasil, eles já começam o ano com mais shows por aqui.

O mais recente lançamento do duo é o cd “Carnavales“, no qual fazem uma pesquisa musical dos ritmos presentes nos carnavais da América do Sul. Tradições tão diversas como saya, milonga, cumbia, frevo, baião e huaino estão presentes nas faixas.

Aproveitando a época de carnaval que está chegando, tá aí uma grande oportunidade de conhecer a dupla. A agenda está completa no site oficial do Finlandia. As próximas datas são:

O Segundo Depois do Silêncio

2011 terminou, 2012 chegou, e junto vieram as tradicionais listas de melhores do ano. Em algumas delas entrou o segundo trabalho do Los Porongas, “O Segundo Depois do Silêncio”, lançado pela Baritone Records (clicando aqui tem como fazer o download). Aqui para mim, que estou vivendo exclusivamente desse trabalho cultural/musical há seis anos, entre tropeços, quedas e recomeços, foi um tremendo orgulho. Parabéns para os Porongas e obrigado ao público, os críticos e os amigos que tem sempre dado aquela força!

Rolling Stone

Blog da Rádio Globo

Miojo Indie

Scream & Yell

Rock In Press

Programa Alto Falante

Hola! Feliz ano novo para todos! O ano começa cheio de novidades. Hoje vamos ao Peru, um país que ainda não tinha aparecido por aqui. E ao razão não é mais uma banda nova bacana e sim uma data especial que começa a ser comemorada este ano; o dia do rock peruano! Conversamos com Ivan Fajardo e Wayo, dois idealizadores e impulsionadores deste movimento que transformou o dia 7 de janeiro em uma data especial para os roqueiros do país. E, para comemorar, um show reunirá os melhores representantes do rock independente peruano. Vejam o que Ivan e Wayo comentaram a respeito da idéia, do evento e da cena peruana no geral:

Como surgiu a ideia de criar o dia do rock peruano?

Iván: Foi uma ideia do Paco Holguin (vocalista da banda  The Emergency Blanket) através do Facebook e atingiu rapidamente músicos interessados. Ao invés de apenas institucionalizar um dia ou uma data, estamos dizendo ”ei, nós existimos!”. O rock, como indústria em outros países, depende muito de uma cadeia de artistas, marcas, selos indie, franquias, revistas, editoras, empresas, rádio, etc. Portanto, precisamos ser levado a sério. Queremos ser respeitados em uma indústria e mostrar que somos uma possibilidade de cultura, entretenimento e negócios.

Vocês acreditam que o rock peruano não seja suficientemente valorizado em seu país?

Wayo: Sabemos da qualidade e da energia do rock peruano, mas não estamos proporcionando a difusão porque certamente não nos vemos unidos e integrados como uma indústria, que é o que queremos com o movimento pró DRP.

Iván: É um tema delicado. Eu diria que há maus costumes, como ir “feliz” a um show internacional pagando 300 soles por ingresso e logo fechar as mãos quando sua banda local favorita te cobra 30 soles por show. Da mesma forma, existem marcas que poderiam impulsionar um desenvolvimento  e não se dão conta de que o rock está sendo ignorado (apesar dos milhões de fãs que movimentam um mercado que promove mega concertos de rock). Um exemplo poderia ser o que fez uma marca de cerveja com o surf nacional, que não só impulsionou como reposicionou sua imagem e ganhou uma exposição maior, gerando interesse de mais anunciantes para organizador campeonatos mundiais ao longo do país. Acreditamos no poder da exposição das marcas relacionadas ao rock e à música em geral. Nós, músicos, fazemos nosso trabalho e cada vez melhor. Mas, sozinhos, não podemos impulsionar toda a cena.

Wayo, um dos idealizadores e participantes do primeiro dia do rock peruano

Quais bandas vão participar do primeiro dia do rock peruano? Como foram escolhidas?

Wayo: São 9 bandas/artistas: Mauser, Gaia, Emergency Blanket, Por Hablar, C4, Wayo, Peluka Nuñez, Dolores Delirio e Theremyn_4.

Neste primeiro evento participaram os artistam que tiveram uma proximidade e interesse com a proposta. A idéia é incluir e alternar bandas de gêneros diferentes que se unam para divulgar seus trabalhos. O ingresso é grátis. Este trabalho é de todos os convidados.

O que vocês esperam do evento deste ano?

Wayo: Esperamos que seja um grande convite para mostrar ao meios de comunicação e empresas privadas que sim, existe público para o que fazemos e que podemos gerar uma indústria que nos faça crescer a todos.

Theremyn_4, mais um representante da música peruana presente no festival do próximo sábado

Quais são os objetivos deste projeto para os anos seguintes?

Wayo: Descentralizar o movimento, realizá-lo nas outras cidades do país (o evento acontece em Lima), organizar uma grande turnê, festivais, tocar nas rádios, ser capa dos meios de comunicação e assim divulgar o Peru como um grande foco musical a nível latinoamericano e mundial e pelo nascimento do punk, com Los Saicos.

Como está a cena peruana agora? Como se define o momento atual?

Iván: Há 12 anos, várias rádios disputavam o título de “rádio oficial do rock peruano” e era possível ouvir músicas de bandas locais, incluindo estilos diversos. Havia festivais e shows frequentemente. Tínhamos fanzines e revistas, tanto do mainstream quanto alternativos. Éramos convidados para festas em várias cidades, e em  TVs também, etc. Pouco desse movimento existe ainda hoje. Agora temos pequenos guetos à deriva. Essa situação fomenta a concorrência entre guetos e gera uma “des-industria” (se é que existe esse termo).

Wayo: Apesar disso, existe uma efervescência com muita vontade e energia. Com respeito mútuo, organização e revalorização do rock peruano, esta cena vai ressurgir.

***

E a dica de site vem da Colômbia; a Garra Producciones agencia e produz mais de 22 bandas. Vale dar uma passadinha por lá para conhecer um pouco mais do trabalho deles. É só dar um cliquezinho aqui

Por hoje é isso, mas já adianto que 2012 promete! Muitos lançamentos, festivais, bandas novas, coletâneas (inclusive uma segunda edição da nossa!) vão aparecer por aqui. ¡Estén pendientes!

Uma das lendas do rock uruguai completa hoje 15 anos de barulho, confusões, gritaria, brigas em shows, nudez no palco, amadurecimento musical, excelentes músicos, e, sobretudo, muito rock! Hablan por La Espalda contraria a história da maioria das bandas que surgiram em meados dos anos 90 e continua, surpreendendo sempre e confirmando ser um dos nomes mais importantes do rock alternativo latino. Para festejar, elegi os 15 melhores vídeos para todo mundo que gostaria e não vai estar na Transtienda, em Montevideo, para assistir ao showzaço de debut, ficar comemorando em casa

Um registro feito durante a produção de “Macumba” mostra um pouco do estúdio Sondor e cenas da gravação. Boa música, para variar

Vídeo antigo, com HPLE se apresentando em um programa chileno, ainda na fase da “suruba sonora” como definiu meu amigo e também admirador da banda Marcus Losanoff. Idioma incompreensível, instrumentos caindo no chão e outras coisas que não aparecem neste vídeo marcaram a fase anterior da banda.

The Doors, né?

Clipe de “El Ciervo”, retrato perfeito do atual momento do HPLE.

Clipe da nova versão de “Colgado de Aleta”, excelente direção e fotografia.

Os dois acima, registros em P&B de apresentações ao vivo.

De 2005, ainda um registro da época da “suruba sonora” com os dois pés no hardcore.

Cover de Ramones, mas que não ofusca a personalidade da banda.

Cover de Fugazi, influência forte da maioria das bandas que nasceram no hardcore.

Mais de HPLE ao vivo.

Um amigo gay que não quis ser identificado comentou “eu não sei se estou mais apaixonado pelo baterista engraçadinho, pelo vocalista que avisa ao tecladista que está com a braguilha aberta ou pelo repórter tocando air drums”. Difícil se decidir…

Um pouco mais dos bastidores das gravações de Macumba.

Ô de vermelho, oferece o chimarrão aê!

Eu volto daqui 15 anos, com mais 30 vídeos do HPLE  :-)

“A equipe do Oi Novo Som garimpou bandas cadastradas no portal que fazem um som original e inovador, do Oiapoque ao Chuí. Nosso passeio musical começa pelo Nordeste, região brasileira que possui o maior número de estados: Alagoas, Bahia, Ceará, Maranhão, Paraíba, Piauí, Pernambuco, Rio Grande do Norte e Sergipe. Conheça as novas tendências da música nordestina, confira comentários de formadores de opinião locais, além de uma playlist incrível. Ouça e curta a melhor banda da região! Participe da Escolha Mapa ONS Brasil 2011.” – Mapa ONS

E nessa garimpada eis que O Sonso aparece como uma das apostas da Oi no Nordeste. O grupo, que é de Fortaleza, apresenta canções que integram, na mesma sonoridade, o rock e a canção romântica brasileira, chamada de brega, mas que a banda valoriza e ressignifica, numa obra inovadora, para fazer dançar, cantar e se emocionar. De letras fortes, potencializadas pela performance do vocalista, O Sonso veio para atingir o grande público, com a pretensão única de fazer boa música bebendo em todas as fontes.

O primeiro álbum, lançado pela Baritone Records, está na íntegra para download no perfil do grupo no Oi Novo Som e ainda no site oficial da banda.

Para dar aquela força para o grupo é só entrar no site do Mapa ONS e clicar em curtir no perfil d’O Sonso.

Tardes em Guadalajara é lançada em parceria com a Mundo Livre FM de Curitiba.

A convite da Rádio Mundo Livre FM de Curitiba, a Anacrônica gravou no inverno deste ano uma música inédita para o lançamento do CD de comemoração dos 3 anos do programa “Acústico Mundo Livre”.O resultado disto é a canção “Tardes em Guadalajara”, registrada em formato acústico no Nico’s Studio. Sua gravação contou com a participação de Adriano Antunes no charango – instrumento boliviano – e Marielle Loyola nos backing vocals.

O disco trata-se de uma coletânea com dezessete bandas de Curitiba. O lançamento do material aconteceu dia 16/09 no Jokers Pub em Curitiba. Agora, a Anacrônica faz a divulgação virtual de “Tardes em Guadalajara” e disponibiliza para download a música neste dia 29/09.

Fique ligado! Acesse: http://soundcloud.com/bandaanacronica/tardesemguadalajara e curta o som!

O novo site da Baritone Records está no ar, com todos os lançamentos do selo e os lançamentos virtuais que já foram disponibilizados.

Com o novo site a Baritone Records também vai disponibilizar 3 kits com os títulos já lançados e mais alguns brindes para quem está seguindo o perfil do selo no Twitter. É só postar pelo seu perfil o seguinte:

“A @BaritoneRecords vai sortear 3 kits com 5 cds cada – http://kingo.to/P6W – RT o link para concorrer também.”

É importante que o link do kingo.to seja esse para a gente poder realizar o sorteio entre quem ajudar na divulgação. Os nomes vão sair na segunda, dia 26/09.

Cada kit é composto pelos seguintes álbuns:

Los Porongas – O Segundo Depois do Silêncio
Finlandia – Carnavales
Nosotros – Nosotros [EP]
O Sonso – O Sonso
Dilei – Olhar o Mundo com os Pés

Boa sorte!

Para quem, como a gente, gosta de ouvir música latina o dia inteiro, uma boa pedida é a rádio Conexión Latina que traz novidades e promove uma interatividade onde os ouvintes são responsáveis por boa parte da programação. Conversamos com Éber Villariño sobre a Conexión Latina, mira, chico!

O que existe na música latina que não se encontra na música de outras partes do mundo?

Éber Villariño: O fato de a lingua espanhola ser utilizada na maior parte dos paises do continente americano nos possibilita um leque de opções musicais muito maior dentro de um mesmo idioma. Também não podemos esquecer que o Brasil como parte da América Latina contribui muito a esse leque e que apesar de ser o único isolado em seu idioma, nossos artistas têm sido bem aceitos dentro deses paises. A musica latina é original em todos os sentidos, mas especialmente no que se refere aos diferentes ritmos criados pelas culturas destes países.Temos Salsa, Regueton, Bachata, Merengue, Samba, Bolero, Tango, entre outros. E ainda é possivel unir esses ritmos ao Tecno e modernizar sem perder a originalidade. Além disso tanto o português como o espanhol são idiomas privilegiados no que se refere à riqueza de seu vocabulário, possibilitando uma variedade de sinônimos e rimas, e a paixão envolvida nestes idiomas dá vida e conteudo às letras.

A América Latina tem vivido um momento de evolução, no que se refere à diversidade da produção musical. Como vocês enxergam este desenvolvimento?

EV: Sem dúvida nenhuma, esse desenvolvimento se deve ao talento e aos esforços dos próprios artistas latinos em divulgar seu trabalho. Uma das pioneiras neste aspecto foi a cantora cubana Gloria Estefan e seu grupo Miami Sound Machine, que uniram ritmos latinos ao idioma inglês, facilitando a entrada desta cultura no mercado norte-americano. Não podemos esquecer também a contribuiçao da Espanha, tanto encaixando seus artistas dentro da musica latina quanto divulgando artistas latinos na Europa através de parcerias. Obviamente com o fato de colocar músicas, videoclips e shows em outros países, o nível de produção aumenta e ganha maiores investimentos.

Maía, uma das apostas da rádio para este ano

Conte um pouco sobre a programação da rádio; quais são os critérios para escolha das músicas? Quais seções da programação têm melhor resposta do público?

EV: A Rádio Conexión Latina se preocupa em fazer uma pesquisa semanal analizando as musicas que serão divulgadas na programação. O Critério para a escolha é de que a música seja boa, não importa se o artista ainda não é tão conhecido fora de seu país ou se no momento não esta estourando em sentido comercial; se ele tiver bom gosto musical divulgamos na rádio. Além da pesquisa que fazemos à “caça” de boas músicas para colocar na programação, também recebemos através do twitter, facebook e e-mail muitas sugestões do público. O TOP 10 Conexión Latina é sem dúvida o programa preferido do público. As músicas são elegidas pelo público através de votação no site. As 10 mais votadas recebem maior destaque na nossa programação, sendo que a musica campeã toca de hora em hora junto com a música que tiver sido escolhida pela rádio para estreiar como destaque da programação durante a semana.
Na opinião de vocês, quais são as “promessas” da música latina para este ano? Quais bandas tem se destacado?

EV: Olha, há muitas apostas… E alguns destaques. Apostamos na colombiana Maía que recentemente fechou contrato com a Sony, e tem um estilo musical inovador, além de talento vocal, beleza e simpatia. Também a jovem Francisca Valenzuela do Chile por criar um estilo particular com letras e melodias de sua autoria. Também se destaca a cantora revelação da Guatemala, Fabiola Roudha, que já está fazendo muito sucesso nos países da América Central e pouco a pouco vai conquistando espaço em outros mercados. E apostamos muito em Erika Ender, nacida no Panamá e filha de brasileira; a cantora domina perfeitamente tanto o português como o espanhol, tendo como ponto interessante o fato de misturar os ritmos brasileiros, como samba e bossanova, aos ritmos caribeños. Erika Ender se destacou por escrever musicas para artistas conhecidos como Chayanne e Leonardo do Brasil. Andres Cespeda (Colombia) e Gianmarco (Peru) foram até agora os recordistas em votos confirmando a resposta do público ao talento destes dois artistas.

Fabiola Rhouda, cantora guatemalteca, uma das preferidas da Conexión Latina

O que vocês esperam para os próximos anos no que se refere à integração cultural latinoamericana?

EV: A Música Latina tem enfrentado muitas barreiras, e a que nos parece mais dificil de superar, por incrível que pareça, é a nossa. O mercado brasileiro infelizmente dá muito mais destaque à música norte-americana do que à música latina. Até mesmo artistas latinos como Shakira e Ricky Martin são escutados nas rádios brasileiras cantanto em inglês sendo que possuem a versão em espanhol. Isso fecha a porta para outros artistas talentosíssimos que são desconhecidos dos brasileiros. A Rádio Conexión Latina espera ajudar a romper essa barreira, dando mais espaço à música cantada no idioma espanhol, fazendo assim que o povo brasileiro conheça mais a cultura latina, da qual também faz parte. Em contrapartida, visto que temos muitos ouvintes em todo o continente americano e também na Europa, abrimos também espaço em nossa programação aos artistas brasileiros que cantam em espanhol, dando também maior oportunidade para que possam ter seu trabalho conhecido e divulgado em tais mercados.

Repetindo, o link para ouvir a rádio é  www.conexionlatina.com.br

E, no próximo post, alguma dica sobre a surpresinha que estamos preparando

Voltamos à terra do Menudo mas hoje conversamos com a banda Tach De. O som que eles produzem está sempre em evolução e recebendo novas influências; “Nos encontramos agora mesmo em um processo de muita experimentação. Estamos tocando juntos por 5 anos e temos desenvolvido uma química como instrumentistas, mas tratamos cada peça nova como uma entidade diferente e tratamos de esquecer o que fizemos em canções passadas. Existe um elemento de psicodelia dentro da música, produto da repetição, e nosso objetivo é criar um ambiente palpável dentro de cada peça musical. Queremos conseguir um equilíbrio entre a sensação de liberdade e a de ordem, como uma espécie de caos controlado” comenta Daniel Serra, integrante da banda.

“Nossas influências como banda são muito variadas, já que todos os integrantes temos gostos e interesses diferentes. Coincidimos em varios artistas que nos chamam a atenção e constantemente compartilhamos música, artigos, vídeos, etc. para mantenernos inspirados como banda. Gostamos do trabalho de vários grupos de rock dos anos 60 e 70, específicamente da Inglaterra e Alemanha, o movimento No-Wave do início dos anos 80, e diferentes artistas dentro do jazz, industrial, reggae/dub, e música electrónica” comenta Daniel sobre a diversidade de gêneros que influencia o som do Tach De.

Em pleno processo de gravação do próximo trabalho, Daniel comenta o que a banda espera dele; “Esperamos que o público possa presenciar uma maturidade na composição, e também uma maior atenção a detalhes. Nosso primeiro disco foi gravado em um período de tempo extremadamente curto e foi nossa primeira experiência produzindo um disco até completá-lo. Para o segundo, temos nos preocupado em planejar para planificar tudo muito melhor e permitir-nos um espaço para experimentar um pouco mais no estúdio. Vai ser um giro drástico em relação ao primeiro disco, musicalmente, e estamos muito entusiasmados com a gravação.”

Apesar de sofrerem influências de músicas, na maior parte, européia, o Tach Dé encontra uma explicação para suas incessantes misturas e experimentalismos; “A localização de nossa ilha tem sua repercussão sobre a música produzida aqui, mas o mais importante é nossa idiosincrásia de ser colonia norteamericana. É interessante ver como muitos gêneros e estilos que começaram nos Estados Unidos chegam a nossa ilha anos depois, só para ser digeridos e transformados em algo peculiarmente portorriqueño. Os músicos de nossa ilha tem a capacidade de tocar uma variedade de estilos e uma maneira muito particular de assimilar e interpretar suas influências. Por exemplo, as bandas de punk, ainda que se baseem em um estilo inglês e norteamericano, desenvolvem um som único devido às circunstâncias particulares em que vivimos. No nosso caso, nos chama a atenção o  processo de industrialização e extenso desenvolvimento urbano que acontece nos últimos anos em nossa ilha e como isso tudo tem impactado severamente a natureza espetacular que ainda existe aqui. Esta dicotomía é tema que tentamos explorar em nosso próximo disco”.  Aguardamos

Se curtiu o Tach Dé e está curioso sobre o trabalho novo deles, fique na área e aguarde a nossa surpresinha

Direto do Chile, hoje quem vem conversar com a gente é o Como Asesinar a Felipes cujo som podemos classificar como… “Não tem jeito. Também não queremos defini-lo, preferimos que as outras pessoas o façam. É como “HipHop Progresivo”, amantes das texturas dos anos 60 e 70. Uma definição feita por um amigo que gostamos muito é “Punk tocando Jazz”, ou “jazzeros fazendo rap y rock… É difícil definir!” define Felipe Salas, baterista da banda.

Para chegar à inusitada mistura de jazz e rap, cada integrante teve seu papel; “Em Como Asesinar a Felipes convivem de forma muito natural as influencias que cada integrante traz. Conseguimos (talvez sem querer) um som que soma nossos gostos musicais e da vida, em geral. O ponto comum é o Hip-Hop. A isso, somamos harmonias e um som ao vivo que vem do jazz. E, por último, eu somaria a intenção roqueira em nossa interpretação. Não temos muitas fronteiras, no momento da criação, em relação ao som que queremos conseguir” comenta Salas.

Salas comenta o último disco, elogiadíssimo pela crítica chilena; “”Colores y Cadaveres” é nosso último disco, gravado em Santiago, masterizado em Brooklin, nos estudios Timeless. No nosso terceiro LP e neste é possível encontrar encontrar um mundo de influências e estilos, sempre baseados em Hiphop e Jazz. Tem um começomuito jazzy que vai tomando cor de trip-hop, passando por Punk, Bossa, Rock e, obviamente, sem parar de rapear. Este, como todos nossos discos, foi gravado ao vivo em um só dia, com nossos instrumentos de som empoeirado. Desta maneira, conseguimos um som quente e idêntico ao dos shows ao vivo”.

O excelente momento da cena chilena faz crescer possibilidades entre os diversos gêneros, na opinião de Salas; “Com o aparecimento das redes sociais, a divulgação de nossos trabalhos mudou muito. Pudemos conhecer muitas coisas às quais não teríamos acesso.  Na musica independente chilena não existe uma corrente que domine. É muito eclética, com muitos projetos em generos diferentes. Neste momento, há espaço para todos os gêneros e misturas”. E a mistura de rap e jazz é, com certeza, uma das mais originais.

Curtiu? Pois o CAF é mais uma banda que faz parte da surpresinha que estamos preparando para vocês…